非常不错，后劲很大，我会给影片本身打10分，但大概不会推荐给身边人，因为比较难理解，个人风格太强了（不是坏事），具体来说，一些镜头的时长配比不是那么对观众友好。这破影院字幕还错位，害得人只能看内置的英文字幕。 但是，抛开所有这些令人不快的小因素，影片本身的内核让我非常喜欢，很有“60年代该有的样子”。那一代人并没能改变什么：他们反思了一下，狂热了一下，然后加速奔向深渊。可是那个时候，即使是出于媚俗，至少人们还记得反思。 西马总是给人一种虚假的醍醐灌顶感，因此它们很讨厌。他们大声疾呼：“另一种替代性的选择是可能的！”吵醒了被困在梦里的我们。对于终身监禁的囚徒，最人道的善待便是让他们意识不到自己身处牢笼中。西马总是在做相反的事，他们唤醒囚徒，口袋里却没有释放他们的钥匙。 “我多希望我根本不爱你，或者再爱你更深一些。”现代性打着自由的旗号，像两周前的狂风那样刮过，最后只把孤独留给你我。

BJIFF｜三里屯英皇｜“你给我一种疏离感”的最佳演绎。 最后结尾部分实在太出色，直接四转五。主题仍是战后导演们普遍选取的金钱对社会关系的异化及对爱情的摇摆不定。但安东尼奥尼的叙事极具风格性，这部中力所能及地弱化了叙事，强调一种情感流动关系。唯一叙事最清晰的部分是股市竞标，相当于交代了社会大背景。除此以外整部电影的进行仿佛悬浮在真空中一般轻盈。对环境及各种物件的运用进行到了极致，安东尼奥尼应该算得上电影符号学大师。黑白光影也极为舒适（尤其是公路上的夜灯）结尾部分一长段没有主角的空镜只是如是记录着先前出现过的现代化楼群，邻居，水中木片及夜灯，但通过诡谲的配乐和碎片式剪辑完全营造出了诡异感，主角的缺失如同破井中缓缓流出的水流一般，不可避免地融入了这个迷茫，混乱，物质的社会，成为空镜中的每处风景。

刚分手的女人陷入一种situationship状态中。安东尼奥尼的片子依旧沉闷缓长，在主线叙事中塞入很多具有时代特征的场景风貌，场面调度依旧精彩，以及一如既往的好衣品和高品位现代家装风格；他的电影缪斯维蒂再次表现一种迷离又迷人的角色状态，像一朵高贵的意大利之花，高傲又带有攻击性，她的银幕气质也往往代表了安东尼奥尼的影片格调。 单论维多利亚和皮耶罗的感情。他们并不是你侬我侬的情深似火，又不是以性为目的的放肆之恋，相反，他们总像是在似有还无的进与退中拉扯，鲜有热烈，总体保持疏离，尤其维多利亚，经常秒变脸。这种情感状态的不确定性也反映了1960年代意大利的现代性症候，过于简单的情节凸显了这种症候，但降低了影片的好看性。 2025.4.26