黑夜给了你黑色的眼睛，你却用它来寻找死侍。

作为DCEU的第三部电影作品，《X特遣队》和不到半年前的《正义黎明》俨然相恨见晚。这对难兄难弟在2016年接连造下口碑惨案，其中自然有着本身的原因，也离不开整个日渐温吞的漫改大环境。而漫改奇葩扎克·施耐德坐镇下的DCEU，急切地需要走出和漫威MCU以及《X战警》都不同的全新道路。显然，风格化十足的渣导并不能满足当下被投喂得四体不勤的粉丝们的全部需求，毕竟高度娱乐化的漫威电影已经用惊人的票房，成功地将影迷们对漫改电影的审美要求拉到了Shawarma的路边摊层次上。因此，多元化的招牌便成为了华纳的决定性杀手锏。从目前曝光的物料来看，《自杀小队》《神奇女侠》甚至是知错就改的《正义联盟》虽然在美术设计上一脉相承，但最起码在镜头色彩和故事基调都旗帜鲜明，堪称十人十色。

上一次我们看到个体之间具有如此差异的漫改电影系列，还要数到尼古拉斯·凯奇消失之前的《恶灵骑士》。

公平地说，这是对整个漫改大环境的一次有益的尝试。MCU洋洋洒洒十几部电影，只有《美国队长2》不像是一个妈生的。强制片人体系对整个电影宇宙统一性的关注，使得导演的个人风格成为了毫不必要的附庸和鸡肋，因而忽视了每一个独立主人公是否有必要对故事的独特性负责。而在华纳这边厢，早在《哈利波特》称霸青少年市场的时代，我们就能轻而易举地从电影反推出哪个是克里斯·哥伦布，哪个是阿方索·卡隆，哪个是把后四部电影拍得内分泌失调的大卫·叶茨。

See，就算是离了彼得·杰克逊就活不下去的华比特纳，也曾经是个八爪鱼。

但就《X特遣队》自身而言，大卫·阿耶绝算不上是什么最好的尝试。

作为一名导演/编剧，大卫·阿耶专攻粗粝风格街头范警匪片，而近年的《警戒结束》或《狂怒》等片中，他更将这种略显残酷的现实主义发扬光大。然而对于这样一名黑色正剧专业户来说，漫画式的夸张和远离现实和他说习惯的主题并不一致，自然而然会遇到很多风格和技巧上的磨合问题。

但和名利双收的《死侍》相比，大卫·阿耶不是新人，已经有了独立成派的影像语言。这种表现方式和漫画本体相遇，或许会激发出不一样的非凡化学反应，也或许会激发出令人哑口无言的尴尬时刻。

而两者在《X特遣队》里都不少见。

打个不恰当的比方，《X特遣队》就像是一个过了追得上时髦的40岁年纪的50+大叔级舞蹈演员跳Kpop，虽然每个动作都蛮标准，但搁到一起来，怎么跳都不是那个味儿。

但也不是完全不能看。

《X特遣队》的第一幕intro颇有些老黄瓜刷绿漆的感觉：MV慢摇+黑帮火并，鱼龙混杂好不热闹，但就是不像一部漫改电影。在剪辑上既想拓展故事宇宙，又想保住独立性，一次又一次顾此失彼。合理地讲，应该能找到更好的改进方法。但在完成啰嗦的铺垫之后，《X特遣队》很快就回到了大卫·阿耶熟悉的领域，第二幕和第三幕渐入佳境驾轻就熟，虽然完全不是诈欺预告中的那样紧凑和富有娱乐性，但在导演标志性的凌厉风格以上，还是能明显看出一些改良的痕迹的。

这种朝着娱乐方向一路小跑的改良是由内而外的，发端自角色本身，而非后期弥补形成。也正是这种改良是内源的，才使得观众对那些本来在预告中许诺的戏码突然不见而产生愤怒。毕竟已经走了这么远，何必不再跨上两步呢。

但搁下漫画感和娱乐性的争议不谈，《X特遣队》恰恰胜在严肃不荒诞。故事的主人公不再是超级英雄们从上而下俯视世界，而是异色视角的另一种有趣呈现——在这一点上，恰如《死侍》之于《X战警》，但整体来看，虽然动作戏一如既往地可圈可点，却缺乏新手导演的蓬勃生气。

所幸精气神上的短板，在《X特遣队》中得到了丰富的角色人格加以弥补。和近年的漫改电影相比，《X特遣队》是对整个漫改概念的解析重构。我们昔日在《惩罚者》中惊鸿一瞥的现实主义特色，终于得到了更好的诠释。无论是MCU还是扎克·施耐德，都在努力还原漫画感，但《X特遣队》恰恰是通过去漫画化，才使得电影成功走出了惯性思维的束缚。

在漫画式的思维中，英雄形象追求公平正义，需要的是去人格化，而反派则与之相对地强人格化。这样英雄才能ICON化，而优秀的反派则会通过各种细节和历史引发共鸣深入人心。《X特遣队》的一个鲜明特点便是对个人情感的着力描绘。从死亡射手到哈莉·奎因，从瑞克·弗拉格到复仇恶魔，均对其情感状态有着不同程度挖掘和开发。从某种程度说，这种描绘方法确实是典型的反派展现方式——看到《蜘蛛侠3》的沙人，我们就想到他蒙冤不能和女儿相见；看到《蝙蝠侠2》的企鹅，我们就想到他遭人利用怒而反杀。而如今这些背景丰富的角色成为了自己的主角，自然在叙事方式上就更贴近一般的类型电影，相应地也远离了MCU所带领的那种一次性纸片人反派固有形象。

诚然，对反派角色个人生活的过度描绘会导致其反派色彩的模糊，也难以让观众像关心英雄角色一样关心其命运变化，但考虑到同等层次的《邪恶六人组》多年难产，实在是很难对《X特遣队》讨伐得起来。

能一炮而红，已经是大成就了。

与动辄毁天灭地的其他大型漫改电影相比，《X特遣队》的格局不是典型的event，而更似incident。然而，和《正义黎明》相似，《X特遣队》也显得琐碎和逻辑不畅，但两者的原因不同：前者是由于架子太大和剪辑失望，后者是由于风格和题材处于磨合期。虽然电影在诸多出场人物中进行了明显的主次划分，但对于那些更想看到回旋镖队长犯二和武士刀耍酷的观众来说，则会令人无比失望。同样令人失望的还有配乐。汉斯·季默的门生史蒂文·普莱斯在《X特遣队》中大量使用了708090年代的流行金曲，但出现了严重的滥用现象，缺乏整合和统一主题，显得偷懒和缺乏想象力。

好的BGM拯救了预告片，却并没有拯救正片。首款预告中完美契合的皇后乐队《波西米亚狂想曲》和其他金曲一样，成了一种奢侈的浪费。

反观扎克·施耐德09年《守望者》首款预告，用活了惊天雷作《蝙蝠侠与罗宾》的颓废风插曲，SMASHING PUMPKINS的《The End Is The Beginning Is The End》，高下立判。

（此处应有视频，详见：http://i.mtime.com/cydenylau/blog/7972587/）

和五味杂陈的硬件相比，《X特遣队》的各位主演倒是没什么可以过多挑剔的。卡拉·迪瓦伊的女巫戏份不多但胜在造型和设定，对于这样一个新人来说表现尚可。久违大制作的威尔·史密斯终于展现了与名气相符的演技，虽然少了些作为hitman的戾气，整体来看还是撑起了这部雄性荷尔蒙不是很足的动作大戏。乔尔·金纳曼气场略浅，不及维奥拉·戴维斯的阿曼达·沃勒贴近角色，但也能完成任务。

作为stark经典美剧《斯巴达克斯》剧组中杀出来的最成功的一员，杰·科特尼几乎完美继承了属于安迪·怀特菲尔德的星运：《虎胆龙威5》里变身小麦克莱恩，《侠探杰克》的冷血杀手，《终结者5》上位凯尔·瑞斯，再到《X特遣队》的回旋镖队长，可谓一路坦荡。反观其他当年同仁，男男女女几乎全部投身CW台的DC美剧《绿箭侠》再就业——不一而足。同样一身腱子肉，杰·科特尼从生涩猛如虎到回旋镖队长的猥琐，一路看下来也颇为感慨。

首次结伴出镜的小丑男女几乎完美，尤其是气质莫名融洽的玛歌特·罗比。少爷的小丑堪称是杰克·尼克尔森版的21世纪华丽重塑，更有漫画感也更惊艳，杰瑞德·莱托的一个无妆出镜更是美到犯规。然而，即便这一版的小丑和任何一版的小丑一样璀璨夺目，即便小丑的出场段落几乎是《X特遣队》中最让人惊喜的部分，但小丑真的不应该存在在这部电影的故事中。他的出场令人感到相当地生硬和随便，对故事整体发展也没有任何影响和意义。如果仅仅作为彩蛋，那很好。但这样精彩的表现理应获得更重要的位置，比如独立《蝙蝠侠》电影中，而不是打了个人人都不满意的大酱油。

但就其本身而言，如果能撑过混乱的第一幕，《X特遣队》还是能提供很不错的观影体验的。故事承上启下而又独立成章，外传性质又有关联，不痛不痒的彩蛋直通《正义联盟》。想想MCU当年的第三部电影，不过是看似花里胡哨实则不着四六的《钢铁侠2》，真正有点突破的，还是1年后的《雷神》和《美国队长》。

的确，《X特遣队》在戏份分配和故事设计上有着不少问题，几个关键情节点缺乏连贯性，插入和闪回太多，但仍然展示了DCEU的潜力。《X特遣队》本有可能会成为第二个《死侍》，如果不是因为风险太大从而过于保守不敢冒进的话。主要角色看似反社会，但还是避而不谈，似乎只要起源故事无需笔墨，就不需要加强人设似的。放在漫改电影泛滥的2016年，自主阉割了预告片的风格化特征后的《X特遣队》，更像是另一部依靠特效来抓住观众的注意力，而无力精进平庸故事的大路货。

但是话说回来，《死侍》不过也是自我抄袭了《金刚狼》而已嘛。

所以，只要没拍成真人版的《突袭阿卡姆》，就已经是胜利一半了。