无论是《黄飞鸿》中舞狮，《刀马旦》的京剧，《青蛇》的昆剧造型，都会让人留下一个记忆深刻的地方。对于徐克来说，能将一种文化玩出另外一种东西，也许仅有他能玩的如此尽兴。199*年的这部贺岁档作品中，徐克将《金玉满堂》中美食与功夫结合，利用快速性的剪辑把一个烹饪比赛描绘的活灵活现。甚至在一年后李力持导演，周星驰主演的电演《食神》，也有不少桥段是借鉴了该片。可以说《金玉满堂》的娱乐性，即使无厘头的鼻祖周星驰也难以抗拒。 可是，对于拍惯武侠片的徐克来说，拍一部美食片还要融入喜剧元素，确实是不容易。而徐克聪明的地方，就是懂得运用自己会的东西去营造出这个高潮迭起的烹饪比赛。影片以一场别开生面的厨艺比拼拉开序幕，一个十分自然的俯视镜头交代食材和人物的关系，仅用了几分钟的时间把第一个支线的交代清楚并且留下了悬念，十分老道而熟练。 在徐克的《金玉满堂》中，很多场斗戏都是非常具有武林豪杰比武的气氛，无论是在音乐的渲染上，还是在镜头的运用，都是冥冥之间塑造出一种大侠比武的情怀。在一些需要体现刀工精湛的戏份里，徐克在镜头上的表现都是用了一些比较特殊的食材进行雕刻，比如雕刻一个万里长城或者是把豆腐雕刻成仙人的样子，都是利用隐喻式蒙太奇来去表现厨子的高超技术。 徐克在里面拍摄的几场戏中，处理的最有趣的无疑是袁咏仪和张国荣初识的那一段。先是一段无厘头的捉鱼强吻，然后到酒吧中两女大唱《卡门》争风吃醋的场面，均是几段幽默式搞笑的线性铺垫就将两者之间的关系确定、发展，然后引出最后那层剪不断理还乱的戏码。可以说，这种精安排的剧情走向，也基本上确定了往后徐克的爱情喜剧的模式。 其实当你真正去了解徐克的电影时，你会发现他的不少电影都有非常具有创意性的搞怪东西出现。特别是在细节上的处理，几乎是将一个原本人们常规中出现的东西给颠覆，让人与众不同。最后比赛厨艺时，第一道熊掌的做法，用一个满是钉子的砧板来给熊掌按摩，如果用武侠片里的场景很容易就让人联想到胸口碎大石中的针垫。戏中，厨艺高手廖杰因为妻子的离开而委靡不振，味蕾失效，徐克就搬出针灸进行治疗，这些看似无意其中有意的桥段，都相当具有武侠片的风格，就好像一个武林高手突然因为妻子而自断经脉，为了某一天要崛起利用针灸来将自己的任督二脉给打通回去是一样的道理。艺术气氛十足的美食盛宴，仅仅是几个比试还有摆盘就将其韵味突出，与李安的《饮食男女》既有相同，也有不同。同的是都是因为家人互相的联系，不同的处理手法上徐克的个人风格更邪气凛然一些。 负责这部电影配乐的人叫卢冠廷，也就是星爷《大话西游》中的《一生所爱》的原唱。做过歌手、演员、同时也是音乐届不可多得的作曲人。香港有不少经典电影的配乐都是由他所创，而在徐克的《金玉满堂》中一首《漫漫人生路》也用得极好，道尽了无边无际寻找的空虚感，将气氛烘托得十分自然。 在色调上，徐克对电影中的美术其实相当用心，主要是体现在最后一场比赛上评委的表情上，利用灯光的效果去完善评委的表情，当品尝一道热菜时，用红色的灯光打去脸上，利用人物的表情和情感来将一个好吃东西去表现出来；而当一道冷菜上桌时，又利用蓝光去将表情夸大化，给人一种心境的感觉强调食物的独特性。以至于很多人会觉得周星驰的《食神》也有相似处，当然也同样运用到了这种表现手法，将评委们的夸张表情结合，甚至玩出了周式无厘头的风格。只是要说起鼻祖，无论是功夫与美食的结合，还是打光技术的妙用，都唯有徐克这种天马行空的想象力才能造就出来。 以剧本而言，《金玉满堂》算不上非常精致的故事，但是徐克的镜头运用，不仅让人对里面的美食产生饥饿感，甚至在厨艺的表现上，让人眼前一亮，仅仅是功夫的结合就是非常先锋性的代表，更何况这种带着喜剧风格的元素，又怎能让人不爱呢？