刘歌先生，华谊兄弟电影有限公司副总经理，华影天下电影发行有限责任公司董事总经理。

他是一位职业发行人，入行三十年，他依然保持着谦虚、谨慎的行事作风，相比于电影人，他更喜欢称呼自己是电影从业者。

在华影天下负责发行的这一年时间里，他和他的团队主导了《摔跤吧！爸爸》、《芳华》、《前任3：再见前任》三部爆款影片的发行。

截止发稿之前，这三部电影的累积票房约45亿，而根据猫眼大数据的预测，这一数字将远不止于此。

刘歌感慨的说，在《前任3》的猛烈攻击之下，只有为了《芳华》观影的银发观众，还在电影院里飘荡。

华谊兄弟电影有限公司副总经理，华影天下电影发行有限责任公司董事总经理刘歌 

（摄影师：金亮）

内容成熟、观众成熟、影院经理成熟，

是推动现实主义作品票房走高的三个基础

纵观去年的电影市场，可以说是华谊的丰收年，《摔跤吧！爸爸》、《芳华》、《前任3》，三部不同时代、不同背景、不同主题的电影，在激烈的票房争夺战中，都取得了相当亮眼的成绩。

图为：《摔跤吧！爸爸》

跟《摔跤吧！爸爸》同档期竞争的是《银河护卫队2》，用刘歌的话说就是——出身好、体量大，可另一方面，这样体量的电影“战术动作可能相对笨拙，难以转身”。

阿米尔·汗，是《摔跤吧！爸爸》最大的招牌，根据其之前在国内上映的两部电影《三傻大闹宝莱坞》（国内票房1398万）和《我的个神啊》（国内票房1.18亿），刘歌预计经过公司合理有效的发行策略，这部电影应该会达到3-4亿的体量。

“他的故事印度属性比较强，可后来阿米尔·汗为了中国观众又花费了很长时间剪辑了一个新的版本，说他在剪辑的时候都是含着眼泪的，跟印度上映的版本差了半个小时，然后我们再去看这个新的版本时，觉得它更像一匹黑马了”。

爆款不可复制。

《摔跤吧！爸爸》最大的特质就是“励志”，故事的原型人物、阿米尔·汗本人，都是励志之神，尤其是阿米尔·汗，为了演好角色，从138斤增肥至194斤，再用5个月减到了144斤。

刘歌说，“我们处在一个互联网时代，任何互联网信息都会迅速被传播、放大，电影上映的时候，他已经成为了一个崭新的偶像。当时我们看到他，觉得他具备了社会和群众基础，那么我们就要坚定不移的把它推向市场。也是因为他，我特意办了健身卡”。

图为：《摔跤吧！爸爸》

而《芳华》，则是刘歌和整个华影团队都觉得发行压力颇大的一部电影。

“别人是全明星，《芳华》叫无明星。黄轩有知名度，但他一直都是踏踏实实做好演员的人，跟流量明星不沾边；几个女孩子呢，都不是什么太熟的面孔，还有的是第一次演戏；但这部片子最大的优势在于冯导自身的稳定观众就有2000万左右，一旦口碑成功，打通观众，就会再吸引2000万成熟观众，所以导演的观众基础非常稳定，加之作品本身的魅力，那么在此情况下，对于发行来说，是个难得的发行挑战机会，随着我们每一步工作、每一个发行动作，就像一套完美的自由体操一样，当我们落地的一刹那，第一天票房过亿的时候，我们就释然了”。

图为：《芳华》

刘歌还透露了自己的小诀窍，看一部电影最真实的成色，要看周一的票房。

“很多电影上映第一天都想过十个亿，可我说周一见，周一才能见真章，才是一个完全真实的对电影本身的一个表现，《芳华》的周一票房基本等同于周五，这对这样题材的一个电影来说，是一件很了不起的事”。

图为：《芳华》

《前任3》可以说是名副其实的票房黑马。

同档期的《妖铃铃》、《二代妖精》、《解忧杂货铺》都是各有亮点的作品，可最后成绩一骑绝尘的却是已有两部前传、但口碑和票房并未大爆的《前任》系列（《前任3》），这样的“逆转”震惊了很多业内人士，可在刘歌眼里却显得很正常。

图为：《前任3：再见前任》

“导演田羽生也是厚积薄发，他为了创作这部电影倾注了自己非常大的精力，可以说从走肾到走心，我们看完样片就觉得这一部是三部里最好的了，从故事到叙事到电影的质感都很好，所以我们就预言在整个12.29的档期内，这一部一定是票房最高的”。

刘歌用相亲做了个举例，一个男孩去参加《非诚勿扰》，对面站着四个姑娘。

第一位，《解忧杂货铺》。日本血统，强大IP，海归，又有王俊凯、迪丽热巴等大流量明星坐镇，还有很多客串的大牌明星，可以说是东洋的代表；

第二位，《二代妖精》。魔幻，有趣，肖洋导演是非常好的剪辑师，转型做了导演，成绩斐然，又有陈国富导演名师加持，可以说是西洋范十足；

第三位，《妖铃铃》。从僵尸到丧尸一应俱全，典型的香港贺岁片风格。

而《前任3》呢，只能说是“贤惠”。

“用孟非的话说就是贤惠，那么贤惠，你只有相处了才知道，当你去选择ABCD的时候，你一定是第一眼印象。《前任3》提前一周开启点映，在选择点映时间上，发行方华影天下也动了脑子，当别的电影都选择在周末开启电影依靠流量冲击票房，《前任3》不走寻常路地在周二（12月26日）开启点映。

周二下午的七点到八点，《前任3》就点映了，轻松过一千万，开画七千四百场，而且每家影院华谊方建议都排一场，就是让观众更好的集中，造成这种口碑的相对集中，发酵也有一个更集中的出口。结果上座率都很高，单场人数突破45人，45人七千场，相当于就有30万人，通过30万观众做前期口碑宣传，对于影片的宣传无疑是神来之笔。

然后豆瓣评分、猫眼评分都开始了，我们就是为了让观众自愿打分，来正向引导，因为我们的目标观众是基于互联网属性的那些观众，他们一定会在大数据上有自己的渠道去索取，这次的意义也在于此。”

用更加集中的点映营造口碑，用口碑带动排片的增长。《前任3》的排片量从第一天的16.7%一路逆袭到了现在的45%，连在上映前被市场颇为看好的《星球大战8》也在它的阻挡下只能屈居第二。

“我们觉得自己有能力，也应该为中国电影扬眉吐气一把，《前任3》的胜利其实是国产电影的胜利，因为电影接地气，又是本土电影语言，贴近如今的观众，打动人心，是一部制作团队用心创作的电影，一步一步跟观众达成了共识，再经过院线经理的推动，才有现在我们看到的一切。”

图为：《前任3：再见前任》

经过了这三场硬仗，刘歌总结道，“正是因为内容的成熟、观众的成熟、还有影院经理的成熟，才创造了这样的票房成绩。也正是因为这三个成熟，在17年的电影市场上，我们看到了《二十二》、《七十七天》等一批好的、有意义的作品，赢得了观众的欣赏和市场的认可。”

把发行拆解来看就是发现和执行，

传统发行和数字发行合作是未来一个大的方向

“发现是基于我们具备一双慧眼，发现这部作品的属性和市场前景，然后用宣发手段去包装、推向市场。就好像《芳华》，有人问这样一部电影谁会看？那魔幻类、科幻类的电影，别说年轻人、连年纪大的人都没在那样的世界生活过，为什么会受到那么多的欢迎，关键还是要看产品内容和人”。

刘歌分析道，《芳华》和《前任3》的观众就好像两个平行空间，一边是银发，一边是青涩。

“王晶导演跟我说过一句话，90分钟的喜剧电影就是让一些人忘记自我，在那个世界里忘记所有的烦恼，面对银幕90分钟，乐90分钟。一部电影成为一剂良药，我觉得这就是电影最大的意义。这次《芳华》和《前任3》，为中国电影未来的创作产生了巨大的影响，以人为本、现实主义的作品跟观众更加能达成共识，所以我觉得这两次，我们华影探索出了中国电影的宽度和深度”。

但对于发行行业来说，2017年并不是一个多么好的年份。很多人唱衰传统发行落寞了，因为发行公司这几年越来越少，减员、缩编，甚至解散关门。

刘歌对此心有感伤，但他依然坚信传统发行对行业的重要性。

“传统发行和互联网发行其实没有根本的区别，只有属性的不同。它们一个是作为平台和流量出现的，一个是作为影院的服务和产品的售后出现的，如果把一部电影当做一个真正的产品来看，大家走的是线上和线下两条不同的路线，这种转变是时代的转变，所以传统发行必须在这种浪潮下武装自己，让自己更具备互联网的一些属性，了解你的战略合作伙伴，坚持以人为本，以电影为核心。华影天下成立两年来，从崭露头角到业绩连年攀升，目前发行团队已经拥有接近百人，遍布在全国七大区域，在70个城市有驻地。而这其中有90%以前都在影院工作过，跟影院的经理们三观统一，作息时间和欣赏习惯、对电影的看法都有高度的统一，更容易达成共识，我觉得这是传统发行的一个优势，同时合理有效的使用互联网工具，可以把宽度和深度做的更加的精细，《前任3》就是我们和猫眼做的深度合作，取得了优异的成绩，这一点其实很说明问题，我认为这才是未来一个大的方向”。

图为：华影天下发行团队集体照  

刘歌继续分析，每一部电影都是特别的案例，也没有任何先例可以复制。

他说，“是周几点映，还是采取什么样的电商平台合作，用什么样的渠道，甚至物料的特性和属性，预告片的推送，内容的一些增强，每个电影都不同。发行最大的意义在于你每部影片都像那句话说的，人不可能踏进同一条河流，你面对的所有的环境、竞品、周期、节假日、大环境、消费，甚至是两会，中印边境等等客观条件，都不会重复，所以你发行的每一部电影都要根据不同的对手研究。2017年《忠爱无言》，一个讲狗的故事，0.3%的排场，第一天票房十万到最后的两千五百万，这样体量的产品竟然产生这样的成绩，所以我认为17年应该是载入中国电影发展史的关键年份”。

现在的中国电影市场，如果发行人是伯乐的话，好作品就是千里马，而我们的市场就是伯乐少，千里马更少。这都不是一朝一夕练成的，所以能有今天的成绩，有幸运更有实力，在团队的协同努力下、在中国电影人的共同坚持中，刘歌坚信，2018的华影天下会发展的更好、2018年的中国电影也会更值得观众期待和自豪。