带着喜欢吃巧克力的妈妈一起看的，童话感十足、音乐剧的形式将快乐传递给了观众，勇敢、坚韧又富有梦想的主人公正是我们当下要去学习的榜样！带妈妈去买巧克力了嘿嘿！

感觉这部电影有很多机器人评论啊，说德普版的都出来了。德普的那一版是新版，这个电影是属于老版本的前传。老版本国语叫欢乐糖果屋，建议观看前先看看那个 版本。如果无法接受老版本特效的可以看看猫和老鼠版的查理与巧克力工厂，那个是按照老版本改的，可以给看这一部电影前奠定一个基调。 这部电影如果按照新版的查理与巧克力工厂先入为主，观感就会有很大的出入，因为新版其实是偏向现实的背景下引入亲情这一概念的。偏写实的怪诞风格会浓郁很多。风格偏向“以偏写实且展示现实阴暗面的冷酷画面，来描写一个人性与亲情为主的童话”，虽然也是写了个不错的故事，也原创地加入了旺卡的父亲的亲情部分，但少了点故事的色彩。这并不是我所期待的偏原著的那种基调。 其实按照原著的基调来写的话，老版本的“通过幻想色彩与现实的黑色幽默来同时讲给大人与孩子的童话”更符合我的观影期待。而本片更多去描写旺卡那纯粹的，怀揣梦想的精神才更符合原著与童话风格。这部影片也很好地将这种风格展示了出来。看它之前如果怀揣着听一个童话故事的心理预期的话会发现这部影片其实会非常合胃口。影片最后旺卡所唱的歌曲也回归了老版本电影最具代表性的那一段。字不够了，直接好评

很有童趣，小魔术➕动感配乐，一瞬间就看投入了，各式各样的巧克力，很有特色，天马行空充满想象力，旺卡巧克力初路程，热爱生活，不惧困难，保持初心，奔向未来

我走进电影院的那一刻就开始后悔，为啥我这么大年纪，一个人去看一部儿童片？当甜茶的脑袋在甲板上冒出来的时候，我又开始后悔，为啥我这么大年纪一个人来看一部歌舞片，况且甜茶声音也很单薄。 可是接下来的两个小时，我整个人像巧克力一样融化了，陪着他们一起哭，一起笑，沉浸在巧克力一样又苦又甜又有点儿辛辣的剧情里。我都不知道我还有这种能力，能够被一个童话故事如此感动。 走出影院，整个世界都变得明亮起来。我吃过一种花椒味的巧克力蛋糕，恰到好处的甜，一点苦涩，一点辛辣，回味不已的醇香。旺卡就是这样的一部电影。 极度治愈，及其推荐。 这个周末带娃再去看一遍。

电影院刷了两遍原版的，听说国配版非常惊艳，就花了5块钱，又在B站看了一遍。 对我来说，如果一部电影能达到下面三点之一，我就会给出不错的评价，甚至愿意去二刷：1.能让我几乎全程大笑的（比如《飞驰人生2》），2.能让我结尾大哭的，但不能是那种强行煽情的（比如《第二十条》），《旺卡》属于第三种，每看完一遍就会感到特别轻松和治愈，仿佛这几天的烦恼都抛在脑后了一样。 和大家说一下，这部其实是1971年《欢乐糖果屋》的前传，不仅仅世界观一样，里面很多的歌曲也是1971年版的歌曲改编的（比如那首奥帕轮帕之歌，还有那个“come with me…”），包括最后旺卡带着小矮人进入那个巧克力工厂，里面的场景也是1971年版本的场景。05年德普版本的《查理和巧克力工厂》和这两部的世界观是有点区别的，且05年版本的主角更多聚焦的是那个小男孩查理，而不是旺卡。

蒂莫西·夏勒梅在《旺卡》中演绎了一个充满童真却又暗藏锋芒的巧克力魔法师，这部电影用绚丽的糖果色调包裹着一个关于梦想与资本博弈的寓言。旺卡的天真浪漫与巧克力黑市的贪婪形成鲜明对比，导演保罗·金延续了《帕丁顿熊》的温暖笔触，却也在童话外壳下埋藏了现实的讽刺——纯粹的创造力往往被垄断与剥削所压制。影片的视觉盛宴令人沉醉，但真正打动人心的是旺卡在逆境中仍坚守的赤子之心。他的巧克力不仅是甜蜜的奇迹，更是对抗世俗僵化的武器。最终，这部电影告诉我们：真正的魔法不是点石成金，而是在利益至上的世界里，仍然选择相信美好。

非常棒的作品，全程看的很舒服，偏迪士尼歌剧电影（80%在唱歌），纯对话影迷慎入，但是毕竟年龄段较低还是比较脍炙人口的。旺卡前传剧情桥段都写的很好 ，尤其是他的电影插曲，写的非常好！和05年的那部整体风格变化较大，但这次的作品没有很违和，甚至剧组的场景搭建（激推！！！），第一间简直就是我的梦想巧克力店！（快快整个线下的我包去！）

真的很喜欢看这种奇幻音乐舞剧，演员们都充分享受在角色中，不管是人物动作，剧情冲突都非常丝滑，是一场视觉与听觉的双重盛宴。好像漫游在奇妙世界，巧克力的天堂～可以感受到旺卡与母亲的亲情，还有与小伙伴们之间深切的友谊。还有那句话：“最重要的不是巧克力，而是与你分享的人。”

这部剧情梦幻感动，我很喜欢他的设计谁小时候没有一个拥有一整个巧克力工厂的梦想呢？影片教会我们要勇敢不向势力低头，他的上一部《查理的巧克力工厂》我也非常喜欢，这两部是我观影单里无限次回放的影片，再加上制作班底是《哈利波特》的团队展现了一些魔法很神奇，强烈推荐

好可以吧！甜茶稳定发挥。