作为一个第六届全国港片影展16部片买了14部(另外两部不是粤语版)的黄金时期港产片影迷,看到本纪录片是最开心和最感动的!多谢许导使我认识到香港有一位传奇海报师,笔下作品无论海报还是电影,部部皆经典!看到阮老师的海报,想起中学休假时,和初恋约会时,和家人聚在一起看电视台港片时…那些喜怒哀乐 更多的是喜 的时光。港片不老 我心不死!期待港片未来,亦都期待阮老师的传统手绘作品有个传承!
《海报师,阮大勇的插画艺术》,此片作为第六届香港电影展北京开幕战的第一场放映,给辉煌的香港电影的黄金时代描绘了一幅繁荣的景象。阮大勇老师采用纯手绘的方式,笔下踊跃出无数个鲜活的人物形象,可谓是香港电影的活化石。 纪录片中将阮大勇老师关于海报设计的从业经历娓娓道来,像真正走进阮老师生活的年代,见证了香港电影的成长。而许导所为观众展现的便是阮老师最真实的一面。阮老师的海报设计风格夸张,突出那个年代宣传所需要达到的视觉效果。只需一纸海报,便可吸引人民大众走进影院。人物刻画表情夸张,吸引人眼球,善于抓取最鲜明的特点描绘电影的内容或是主题。每一寸皮肤,每一根头发,如工笔般细腻、自然。真可谓艺术佳作。
看《海报师:阮大勇的插画艺术》之前,对阮老先生的几幅李小龙和星爷的电影海报印象颇深,但也是只见其画,未知其人。纪录片展现了阮老的绘画事业,与电影的缘分,和友人、合作伙伴眼中的他。“其实我平时不是很喜欢画画。”这可能也是阮老那些年为了谋生交稿,因创作与生活的琐碎,脱口而出的真实感言吧。如今,“退休”后的他,开始真正享受着每天绘画所带来的乐趣。向站立、在自家铁门上作画的阮老致敬,不愧为手绘海报的一代宗师,个性,有范儿。最后用阮老最近比较喜欢的、许鞍华导演的一部影片海报,来形容他与电影的情缘最为贴切。阮大勇用自学成才的高超技艺,用心、负责、坚持的创作精神,见证了香港电影的《黄金时代》。
一支笔,两只手,打败电脑,画下香港电影的黄金时代。他说他不喜欢画画,只喜欢画喜欢的人。画这么多只是为了工作。但是画得真是好,唯一不足的是时间太短。
淋漓尽致地记录了一代香港电影海报师,阮大勇的艺术创作历程。 文章很多让人感动的地方,代表了香港电影的黄金年代,有一种浓浓的港味。 昨天刚从香港回来,看到香港的风光今天已经不在,香港的年轻人,也没有那个黄金年代的独特韵致和拼搏精神,只有在电影里可以看到这种记录。 艺术创作是相通的,阮大勇先生讲了很多关于,插画艺术的创作心路历程以及,创作的技巧。受到许多启发与渲染,很喜欢。
“一张海报定乾坤。”这是我看完纪录片的第一直感。在电影业蓬勃发展的现今,每年院线都要上映几百部影片。而网络的普及,新媒体的应用让我们未进影院就对片子了然于胸,海报的功能性也就愈发被人忽视。美——成了我们对海报唯一的关注焦点。而《海报师》这部纪录片,则透过对阮大勇老师的作品,让我们知晓在网络不发达的曾经,海报对于电影的重要性。电影主题、剧情设计、人物形象、性格塑造、人物关系等等都浓缩于一张海报,信息量之大让人叹为观止! 再说此片,采用了访谈的形式,借由阮大勇合作过的同事、他画过的演员,画界同行之口从侧面展现阮大勇老师作品的独特。章节式的结构,也把纪录片的来龙去脉、阮老师的生平交代得非常清楚。
阮老师的海报是香港电影黄金时代的见证。让我看到了一个辉煌的年代,也收获了很大的感动。 那个年代出了许多风华绝代的人物,在影坛上也留下了许多永恒的经典。接触过些许港片的我,看到阮老师画的那些海报,仿佛亲眼见到了整个黄金时代,怎能不为之感动? 海报,相当于电影的形象。对于电影宣传的作用,是绝对重要的。海报师相当于要把电影的灵魂融入海报之中,是很难做的。但是,阮老师亲手绘制的一幅幅海报,做到了“似又不似的境界”,既表现了电影吸引人的地方,又表达了自己对电影的一些认识。而且,无人能及。是真正的灵魂画师。阮老师对生活的态度,也十分打动我。 再次向阮老师表达我的敬意。
很棒的纪录片,除了通过这些手绘海报回顾了香港电影七十到九十年代初的黄金岁月,更随着时间的推移让这些海报有了历久弥新的价值,从宣传品成为了单独的画作和艺术品,它成为了香港一个时代的文化符号象征,如今再看,啧啧称道。 印象最深的是阮大勇说到自己并不爱画画,画这些海报纯粹为了赚钱养家,之所以能将演员们画的这么传神形象,完全是出于自己对工作的责任心,久而久之,成就了一份匠心。这种对待工作的职业态度也是如今年轻人身上缺乏的。
但从电影观赏度来说,这不是一部好的电影。但是作为关注电影,香港黄金时代的影迷来说,这是一部挑起回忆录的电影。在香港电影黄金时期,传奇似的人物数不胜数,然而在那个时期的手绘电影海报大师,阮大勇大师是一个神一样的存在。大师见人见神,通过一张海报看懂一部电影。鬼马的海报就如同电影的一张名片,不禁勾起人想看电影的欲望。
从小就很喜欢看香港电影,每次看到海报都还奇怪为什么都是这么卡通或者鬼马的风格,原来是阮大勇老师的作品,经历了香港电影黄金的二十年,200多幅作品已经见证了香港电影的兴盛,从李小龙到许家三兄弟再到成立,从嘉禾、新艺城,时代在发展,不变的却是匠人的情怀。
看这部电影以前从来没有对电影的海报,有过过多的留意。更不知道小的时候看的香港的电影那些海报和插画,原来是这样多的故事。 看了这部电影,突然对香港上世纪90年代80年代的电影有一些怀念。
有幸去看到这部纪录片!让我知道香港电影最辉煌的时代,有像阮大勇老师这样的故事!听说阮老师最近会出新作!很期待!也见到他本人,很和蔼可亲,平易近人!支持!!希望可以一直做自己想做的事!
非常好看的一部记录片,承载了一代人的回忆,而且影响深远,让我们更容易的去理解那一些海报的意义,以及阮大勇老师的绘画风格。
阮大师的杰作伴随着香港电影走过了最辉煌的时期,意义非凡,每一幅作品都是生动形象又带着俏皮的感觉,确实风格很突出,如果早出生一点就好了🌹
非常好看的一部记录片,本片详细记录了海报大师阮大勇先生的创作经历,通过导演的镜头让我们看到了很多熟悉的老电影画报,很高兴观影影后,导演和阮大勇先生还和现场观众进行了互动和交流。
黄金时代的香港电影还有太多阮先森一样的幕后大师,希望导演把幕后正义联盟系列拍下去。
拍的一般 不过有惊喜
內容沒有深挖,鏡頭,收音,剪輯都好多問題,不是為了瞭解香港電影歷史不值得看
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作为一个第六届全国港片影展16部片买了14部(另外两部不是粤语版)的黄金时期港产片影迷,看到本纪录片是最开心和最感动的!多谢许导使我认识到香港有一位传奇海报师,笔下作品无论海报还是电影,部部皆经典!看到阮老师的海报,想起中学休假时,和初恋约会时,和家人聚在一起看电视台港片时…那些喜怒哀乐 更多的是喜 的时光。港片不老 我心不死!期待港片未来,亦都期待阮老师的传统手绘作品有个传承!
《海报师,阮大勇的插画艺术》,此片作为第六届香港电影展北京开幕战的第一场放映,给辉煌的香港电影的黄金时代描绘了一幅繁荣的景象。阮大勇老师采用纯手绘的方式,笔下踊跃出无数个鲜活的人物形象,可谓是香港电影的活化石。 纪录片中将阮大勇老师关于海报设计的从业经历娓娓道来,像真正走进阮老师生活的年代,见证了香港电影的成长。而许导所为观众展现的便是阮老师最真实的一面。阮老师的海报设计风格夸张,突出那个年代宣传所需要达到的视觉效果。只需一纸海报,便可吸引人民大众走进影院。人物刻画表情夸张,吸引人眼球,善于抓取最鲜明的特点描绘电影的内容或是主题。每一寸皮肤,每一根头发,如工笔般细腻、自然。真可谓艺术佳作。
看《海报师:阮大勇的插画艺术》之前,对阮老先生的几幅李小龙和星爷的电影海报印象颇深,但也是只见其画,未知其人。纪录片展现了阮老的绘画事业,与电影的缘分,和友人、合作伙伴眼中的他。“其实我平时不是很喜欢画画。”这可能也是阮老那些年为了谋生交稿,因创作与生活的琐碎,脱口而出的真实感言吧。如今,“退休”后的他,开始真正享受着每天绘画所带来的乐趣。向站立、在自家铁门上作画的阮老致敬,不愧为手绘海报的一代宗师,个性,有范儿。最后用阮老最近比较喜欢的、许鞍华导演的一部影片海报,来形容他与电影的情缘最为贴切。阮大勇用自学成才的高超技艺,用心、负责、坚持的创作精神,见证了香港电影的《黄金时代》。
一支笔,两只手,打败电脑,画下香港电影的黄金时代。他说他不喜欢画画,只喜欢画喜欢的人。画这么多只是为了工作。但是画得真是好,唯一不足的是时间太短。
淋漓尽致地记录了一代香港电影海报师,阮大勇的艺术创作历程。 文章很多让人感动的地方,代表了香港电影的黄金年代,有一种浓浓的港味。 昨天刚从香港回来,看到香港的风光今天已经不在,香港的年轻人,也没有那个黄金年代的独特韵致和拼搏精神,只有在电影里可以看到这种记录。 艺术创作是相通的,阮大勇先生讲了很多关于,插画艺术的创作心路历程以及,创作的技巧。受到许多启发与渲染,很喜欢。
“一张海报定乾坤。”这是我看完纪录片的第一直感。在电影业蓬勃发展的现今,每年院线都要上映几百部影片。而网络的普及,新媒体的应用让我们未进影院就对片子了然于胸,海报的功能性也就愈发被人忽视。美——成了我们对海报唯一的关注焦点。而《海报师》这部纪录片,则透过对阮大勇老师的作品,让我们知晓在网络不发达的曾经,海报对于电影的重要性。电影主题、剧情设计、人物形象、性格塑造、人物关系等等都浓缩于一张海报,信息量之大让人叹为观止! 再说此片,采用了访谈的形式,借由阮大勇合作过的同事、他画过的演员,画界同行之口从侧面展现阮大勇老师作品的独特。章节式的结构,也把纪录片的来龙去脉、阮老师的生平交代得非常清楚。
阮老师的海报是香港电影黄金时代的见证。让我看到了一个辉煌的年代,也收获了很大的感动。 那个年代出了许多风华绝代的人物,在影坛上也留下了许多永恒的经典。接触过些许港片的我,看到阮老师画的那些海报,仿佛亲眼见到了整个黄金时代,怎能不为之感动? 海报,相当于电影的形象。对于电影宣传的作用,是绝对重要的。海报师相当于要把电影的灵魂融入海报之中,是很难做的。但是,阮老师亲手绘制的一幅幅海报,做到了“似又不似的境界”,既表现了电影吸引人的地方,又表达了自己对电影的一些认识。而且,无人能及。是真正的灵魂画师。阮老师对生活的态度,也十分打动我。 再次向阮老师表达我的敬意。
很棒的纪录片,除了通过这些手绘海报回顾了香港电影七十到九十年代初的黄金岁月,更随着时间的推移让这些海报有了历久弥新的价值,从宣传品成为了单独的画作和艺术品,它成为了香港一个时代的文化符号象征,如今再看,啧啧称道。 印象最深的是阮大勇说到自己并不爱画画,画这些海报纯粹为了赚钱养家,之所以能将演员们画的这么传神形象,完全是出于自己对工作的责任心,久而久之,成就了一份匠心。这种对待工作的职业态度也是如今年轻人身上缺乏的。
但从电影观赏度来说,这不是一部好的电影。但是作为关注电影,香港黄金时代的影迷来说,这是一部挑起回忆录的电影。在香港电影黄金时期,传奇似的人物数不胜数,然而在那个时期的手绘电影海报大师,阮大勇大师是一个神一样的存在。大师见人见神,通过一张海报看懂一部电影。鬼马的海报就如同电影的一张名片,不禁勾起人想看电影的欲望。
从小就很喜欢看香港电影,每次看到海报都还奇怪为什么都是这么卡通或者鬼马的风格,原来是阮大勇老师的作品,经历了香港电影黄金的二十年,200多幅作品已经见证了香港电影的兴盛,从李小龙到许家三兄弟再到成立,从嘉禾、新艺城,时代在发展,不变的却是匠人的情怀。
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看这部电影以前从来没有对电影的海报,有过过多的留意。更不知道小的时候看的香港的电影那些海报和插画,原来是这样多的故事。 看了这部电影,突然对香港上世纪90年代80年代的电影有一些怀念。
有幸去看到这部纪录片!让我知道香港电影最辉煌的时代,有像阮大勇老师这样的故事!听说阮老师最近会出新作!很期待!也见到他本人,很和蔼可亲,平易近人!支持!!希望可以一直做自己想做的事!
非常好看的一部记录片,承载了一代人的回忆,而且影响深远,让我们更容易的去理解那一些海报的意义,以及阮大勇老师的绘画风格。
阮大师的杰作伴随着香港电影走过了最辉煌的时期,意义非凡,每一幅作品都是生动形象又带着俏皮的感觉,确实风格很突出,如果早出生一点就好了🌹
非常好看的一部记录片,本片详细记录了海报大师阮大勇先生的创作经历,通过导演的镜头让我们看到了很多熟悉的老电影画报,很高兴观影影后,导演和阮大勇先生还和现场观众进行了互动和交流。
黄金时代的香港电影还有太多阮先森一样的幕后大师,希望导演把幕后正义联盟系列拍下去。
从小就很喜欢看香港电影,每次看到海报都还奇怪为什么都是这么卡通或者鬼马的风格,原来是阮大勇老师的作品,经历了香港电影黄金的二十年,200多幅作品已经见证了香港电影的兴盛,从李小龙到许家三兄弟再到成立,从嘉禾、新艺城,时代在发展,不变的却是匠人的情怀。
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作为一个第六届全国港片影展16部片买了14部(另外两部不是粤语版)的黄金时期港产片影迷,看到本纪录片是最开心和最感动的!多谢许导使我认识到香港有一位传奇海报师,笔下作品无论海报还是电影,部部皆经典!看到阮老师的海报,想起中学休假时,和初恋约会时,和家人聚在一起看电视台港片时…那些喜怒哀乐 更多的是喜 的时光。港片不老 我心不死!期待港片未来,亦都期待阮老师的传统手绘作品有个传承!
但从电影观赏度来说,这不是一部好的电影。但是作为关注电影,香港黄金时代的影迷来说,这是一部挑起回忆录的电影。在香港电影黄金时期,传奇似的人物数不胜数,然而在那个时期的手绘电影海报大师,阮大勇大师是一个神一样的存在。大师见人见神,通过一张海报看懂一部电影。鬼马的海报就如同电影的一张名片,不禁勾起人想看电影的欲望。
阮老师的海报是香港电影黄金时代的见证。让我看到了一个辉煌的年代,也收获了很大的感动。 那个年代出了许多风华绝代的人物,在影坛上也留下了许多永恒的经典。接触过些许港片的我,看到阮老师画的那些海报,仿佛亲眼见到了整个黄金时代,怎能不为之感动? 海报,相当于电影的形象。对于电影宣传的作用,是绝对重要的。海报师相当于要把电影的灵魂融入海报之中,是很难做的。但是,阮老师亲手绘制的一幅幅海报,做到了“似又不似的境界”,既表现了电影吸引人的地方,又表达了自己对电影的一些认识。而且,无人能及。是真正的灵魂画师。阮老师对生活的态度,也十分打动我。 再次向阮老师表达我的敬意。
“一张海报定乾坤。”这是我看完纪录片的第一直感。在电影业蓬勃发展的现今,每年院线都要上映几百部影片。而网络的普及,新媒体的应用让我们未进影院就对片子了然于胸,海报的功能性也就愈发被人忽视。美——成了我们对海报唯一的关注焦点。而《海报师》这部纪录片,则透过对阮大勇老师的作品,让我们知晓在网络不发达的曾经,海报对于电影的重要性。电影主题、剧情设计、人物形象、性格塑造、人物关系等等都浓缩于一张海报,信息量之大让人叹为观止! 再说此片,采用了访谈的形式,借由阮大勇合作过的同事、他画过的演员,画界同行之口从侧面展现阮大勇老师作品的独特。章节式的结构,也把纪录片的来龙去脉、阮老师的生平交代得非常清楚。
《海报师,阮大勇的插画艺术》,此片作为第六届香港电影展北京开幕战的第一场放映,给辉煌的香港电影的黄金时代描绘了一幅繁荣的景象。阮大勇老师采用纯手绘的方式,笔下踊跃出无数个鲜活的人物形象,可谓是香港电影的活化石。 纪录片中将阮大勇老师关于海报设计的从业经历娓娓道来,像真正走进阮老师生活的年代,见证了香港电影的成长。而许导所为观众展现的便是阮老师最真实的一面。阮老师的海报设计风格夸张,突出那个年代宣传所需要达到的视觉效果。只需一纸海报,便可吸引人民大众走进影院。人物刻画表情夸张,吸引人眼球,善于抓取最鲜明的特点描绘电影的内容或是主题。每一寸皮肤,每一根头发,如工笔般细腻、自然。真可谓艺术佳作。