从人物设置上看，老、中、幼三个群体自上而下，不停递减，成了架构东方式传统家庭的坚实堡垒。随之附着弃养、拐卖、留守儿童三个社会议题，在仅仅94分钟的时长里，不疾不徐的展开。 80后福建籍的导演杨木生，在影片展现了自己较为扎实的叙事能力，这种能力从故事的架构，情节的设置上，技术环节的纯熟上，都能看出端倪。 寻亲路途上的轻缓的音乐与人物的心情，美妙的海滩和人物的状态也相得益彰。整个故事，就在这欣赏风景、看望故人，遭遇变故，结识记者，意外收获，揭开谜底一环扣一环的小段落里，设置困境，穿越困境，解决困境，到圆满解决的跌宕起伏里呈现出丰富性。

小花要一再提前遭遇残忍的告别，她的养父还能陪多久，谁也不知道，这是令观众最为伤怀的泪点，也是大家特别容易带入情感的氛围，尤其是中年人总是能时刻想到上有老下有小。但是具体到本片里，观众为刘阿福动容的，就是他为孩子做了深刻的考量，在他能够思考到的范围里。每个人都有自己的局限，充分发挥做到最好就是亲人最大的幸福。

导演杨木生和所在的创作团队在该片故事推进中设计两条故事主线：一是重病缠身的阿福和养女小花的寻亲之旅，二是记者小雨和朱帅沿路随机拍摄记录片。前者类似赵本山的《落叶归根》，写实而朴素，催人泪下。后者则用记者的旁观视角介入剧情，以旁观者、整个事件的介入者和亲历人的方式真实还原第一现场，进而揭开寻亲之旅背后的“真相”。这种不落俗套的独特视角和创作方式，彰显人性之光，让这部“亲情片”好看之极。

电影不应该笼统地氛围商业片和文艺片，这给观众造成文艺片即沉闷的呆板印象。实际上，一部电影只要拥有精彩的内容，就能突破商业和文艺的界限。 《爸爸的谎言》就无法贴上文艺片或者商业片的标签，它不会为了票房而刻意营造冲突，也不会为了文艺强调而故作深沉。这是一部故事曲折、情感真挚的电影，于无声处听惊雷。平凡人的生活一样有惊涛骇浪，《爸爸的谎言》给观众展现了生活的本质，以及人性向善的可贵。

虽然是一部现实主义题材的力作，尽管影片有不少催泪戏份，但《爸爸的谎言》并没有贩卖苦情、贩卖焦虑，而是在直击现实的同时又予人力量，给人温暖，让人切实感受到了人间真情、人间大爱的无限力量。既让人感佩于小人物刘阿福在平凡之中绽放出来的大爱之光，也感动于小花的懂事、世人的善良，是一部很治愈很温暖也很励志的影片。

虽然《爸爸的谎言》的故事起点和《憨爸》一样，都是三轮车夫刘阿福（侯天来 饰）得知自己身患重病已时日无多，决定带着养女刘小花（景熙童 饰 ）踏上寻亲之旅，但是本片在具体情节、人物塑造、涉猎主题、戏剧冲突上，均有艺术性上的升级，更符合院线电影受众的口味。比如本片增加了弃养、拐卖、留守儿童等新的社会议题，使得影片在温情的同时，更能呈现出底层小人物生活中的、真实的艰难困境。在对比更为鲜明的人情冷暖中，亲人间的相互依偎，就更加如同金子般珍贵了。

这是一个超越血缘的亲情故事。呈现的是一对没有血缘关系的非常父女档。父亲的含辛茹苦，女儿的乖巧懂事，看完之后，会叫你扬了嘴角、湿了眼眶、润了心田。。影片采取平民视角，编导者用写实的手法，让故事在伦常的框定之内发于至情，毫无保留地表现父爱如山，且不事雕琢，也没有再三修饰，却充分做到内容上的直指人心。让向来以演反派著称的侯天来，出演一个心善情真的好爸爸，绝对是选角上的神来之笔。

亲情这个主题，特别是围绕小人物展开的故事中，观众更希望在细节里引起共鸣，如何把这种感觉呈现出来，除了对生活要有深刻洞察外，故事的丰盈更需演员的表演来完成，在《爸爸的谎言》，老戏骨与小演员的配合可以说天衣无缝，让人身在其中，重回记忆，一次亲情的治愈之旅，温馨触动感动，有生命力的电影，很治愈！

看了首映，很感人。很不错的一部片子👍

家长看这部电影，会懂得如何更好地养育儿女。孩子看这部电影，会理解父母的养育苦心。这是一部真正的合家欢电影，故事中不仅有曲折的寻亲情节，也有饱含热泪的情感碰撞。影片的故事脚踏实地，仿佛是发生在我们身边的人和事。这样具有现实意义和情感共鸣的电影，我希望被更多观众看见。