这个片子真的特别棒，每一帧都是壁纸的程度，每个演员表情丰富，情绪饱满，表演细腻，舞蹈功底扎实，古今融合的时间线路让人热泪盈眶。一个舞蹈剧目真的能让人泪目，导演，演员，剧本都非常成功，绝对是可以拿大奖的！强烈推荐，强烈推荐，强烈推荐！就是观影的人不多，挺难受的 这么好的片子不应该被埋没！

首先，我认为不要带着观看普通叙事电影的心态去观看，而是带着去看现场舞剧的态度，会更容易理解整部电影。 内容上影片共10个章节，力图从画卷的笔、墨、纸（丝质画卷）、颜（矿石颜料）各个角度再现一百年前要成就千里江山图所需的物质条件。影片用舞蹈动作体现传统制造，将体力劳动融合进舞蹈中，刚劲又不失柔美。电影的特写镜头让舞台剧不好体现的细节变得更美更直观。 舞者们精湛的舞蹈技术，结合电影后期合成制作，让电影画面的美达到峰值，每一帧都是可以收藏的程度。中国传统配色之美，让人叹为观止。 而张翰演绎的18岁天才少年画家希孟，人物形象鲜活而热烈，12米长的画卷倾注了他全部的生命热情。将艺术家在创作中踟蹰犹疑，奔放不羁，焚膏继晷的癫狂展现的淋漓尽致。就如电影最后说的那般，“我见此画，就如见你”。很早之前就想看只此青绿了，等到国庆一看这电影排期真的是无语。排期少不说，时间段不是很早就是很晚，没有资本支持的好电影不能就此埋没，一己之力为它宣传一下。

打开画卷 我看到了传世千年的大美河山 却未曾看到你的印鉴，希孟，少年 当篆刻人刻下带有你名字的印鉴 我便走进画卷与你相遇，少年 山川河流、四季晴雨里 都有那个真性情的你： 你与织娟女嬉戏 十几岁的年纪 可爱、顽皮 雨幕落下 你随性舞起 那般舒展、畅快 似山川河流皆在我胸中的自在 应了采石人对你说的 少年人心中有丘壑 方能绘出无垠山河 怀着匠人们对你的希冀 你溜进了翰林书画院的讲堂里 师兄在莳花 师弟们在挂画 先生在打盹 你不小心掉了画 粉色的少年郎们 头上簪着花 手里摇着扇 时而三两成群交谈 时而求先生指点 少年，你求知的快乐早已溢满 你也曾愁眉不展 仿佛如何下笔都不能表达峰峦起伏 捏皱一张张画稿 只为那理想的青绿 当雪花片片落下 画作也最终完成 少年，你献出必生的心血 却只换来 入夜时 寒冬般的冰冷 我在画中看到了 我都看到了—— 你的自在与快乐 你的困惑与无奈 带着对你的好奇 我再次与你相遇 相遇在你的画前 穿过层层的人群我一眼便认出你 你站在那里 眼里的凝重渐渐褪去 不敢说我们都读懂了你 但少年，我们看到了你 我看到了你 轻轻的鞠躬致意 你也满足的作揖回礼

国庆第一场贡献给了青绿，因为担心后期的排片会越来越少。 心心念念了很久的电影，不得不说是喜欢舞蹈和喜欢摄影群体的视觉盛宴，山清水秀，古色古香，把以往剧场舞剧不能观赏到的细节，舞蹈演员表达情感的每一个细微的处理，都清晰的呈现在观影者的眼前。 古今交错的场景运镜，今古相通的情感交融，在方寸间篆刻的匠人，雨下缫丝织绢的织娘，攀山越岭寻石制色的老者，青山翠竹中制笔的妇人，雪山松林间敲打的墨匠，在年仅十八岁的王希孟笔下，一一汇成了千古名画《千里江山图》。 青绿山水，只此一副 喜欢张翰的少年感，从意气风发，到颓然落寞，最后豁然开朗，终其一生成就青绿江山 喜欢孟庆旸的舞姿，纤细柔韧可弯但不可折，或如涓涓溪流，或如苍翠高山，坚定又挺拔。 喜欢翰林院簪花着粉的莘莘学子，喜欢雨中茅屋下顾盼生姿的缫丝女，喜欢巷弄间的篆刻匠，喜欢雪中松林内捶打时的血脉贲张。 每个角色都不仅是背景或配角，在统一的舞蹈语言背后都表达出他们不同的人生经历和故事，让人目不暇接，想要继续探寻背后的故事。 不得不盛赞电影的服装设计，大胆的配色与场景内涵都如此契合，让人忍不住想要了解更多这画卷背后的故事。 感谢青绿，感谢文物保护者们。

无语泪先流。片头一曲带入，不禁入戏。 近期，小感风寒，涕泪交加。昨夜枕清寒，禁胡言乱语，轻言此命或不久矣。于是默默问己：若就此结束，我该做的事完成了吗？No，我的第二次生命才刚刚开始。 今日午后睁眼，美团看到《只此青绿》，几秒决定买票观影。新建设影院，我来了。 电影原来也可以只用肢体语言，五官即可传达所有的一切，胜过有声语言。 十八岁少年的天马行空，才情纵横，千里江山，尽在不言中，尽在舞文弄墨间。 我来了，跨越千年时空，只为与你同行，与你共绘大好河山！你是我想象的你，江山也是你想象的江山。青春如画，江山如画，一时多少豪杰，多少青年才俊，如你，如此用画笔描摹着生命的意义。爱你所爱，行你所想，哪怕有形之身只是存在须臾，无忧无惧。只要画在你就在，你我就能隔空相见。 穿越千年，为你而来，值得。

《只此青绿》刚开演我就觉得能好看，刚展开《千里江山图》画卷，我眼角就湿润了，太感动了！影片音乐大气、唯美；编剧、编舞都很用心；从男舞蹈者独舞到高潮《只此青绿》再到男舞蹈者独舞和入画的《只此青绿》融为一体，舞蹈演员们整齐划一地用舞蹈演绎着篆刻人、织绢人、磨石人、制笔人、纸墨人的辛苦，因为有他们，才能有年十八王希孟心血之作《千里江山图》，影片没有随着王希孟的《千里江山图》去中国的大好河山，正因为有这些篆刻人、织绢人、磨石人、制笔人、纸墨人，才能有宝贵的历史文物，那些守护历史文物的传承者更应该演绎，虽然影片不是大片、很小众、也不怎么挣钱，但是这很有意义！王希孟真是太厉害了，青绿入画是点睛之笔！只此青绿，只此一卷！ 很值得一看！喜欢舞蹈、文艺的，懂得都懂，不用多言！ 不知道什么时候能再展下王希孟的《千里江山图》，很想看到全卷！《千里江山图》就像敦煌莫高窟壁画和佛像一样，很是宝贵！

此片是舞剧电影，围绕宋代名画《千里江山图》的创作始末展开。 将舞台背景改为实景拍摄，音效与画面的完美组合，美仑美奂。青山绿水，云雾缭绕，宋代倩女帅男在这如诗如画的山水间翩翩起舞，婀娜与阳刚相得益彰。舞者用丰富的肢体语言、细腻的情感表演，将故事情节表现得淋漓尽致，宛如一幅幅秀丽淡雅的青绿画卷，美不胜收，极致唯美的视觉效果叹为观止！作为舞蹈爱好者，饱览刚柔并济的优美舞姿，享受到无与伦比的视觉盛宴，震撼无比！ 画家希孟在历经坎坷之后，锲而不舍，完成此杰作可歌可泣。 我庆幸看到能感动落泪的优秀舞剧电影，虽无一句台词，却无声胜有声。结束时意犹未尽，思绪留恋在角色中不能自拔…… 感慨舞剧电影的别具一格、耳目一新，但愿还有舞剧电影佳作问世，再睹辉煌！

去年在边境，排片时间都在工作日的工作时间，结束放映后网上也没找到资源可看，没想到今年重映了，但拍片量依旧……但从客观上来讲，影片的受众确实受限，是从舞剧视角下的电影阐述，全片没有一句台词，通过音乐、字幕和舞蹈表演展开，这场观影也只有五个人，一对老夫妻，两个女生和我。影片一共十个章节，勾勒绘画的写生创作意向，特效、灯光、舞美、妆造、构景都是一绝，也弥补了舞台剧表演背景阐释与现实的分离状态，更能沉浸在艺术的美学中，但对宋代皇权背景下的礼学畅想还需深入，宫廷进谏那一段的美学很好，但现实感觉不太成立。感觉出片一点的就是全片用的都是舞鞋，复原一点或许在姿态上可以更灵动。最后对文物修复工作者的致敬，也是震撼的。

超级好看，全场就我一个人，看完了整场电影，特别好看。片子讲述，宋代名画，《千里江山图》的创作过程，笔墨纸砚的制作，桑蚕丝织布，矿石原料的采集，十八岁的天才画家呕心沥血，才能完成这幅画作，历经千年，依然光彩夺目。舞者们表情很有感染力，动作行云流水，如果能去现场看舞剧，肯定会更享受。“心中若能容丘壑，下笔方能汇山河”，少年惊才艳艳，可惜英年早逝。舞者们不知道吃过多少苦，方能对身体的掌控力，达到游刃有余，换个角度想，能找到自己喜欢的，擅长的事情，并为之努力奋斗，也是一种幸福呀。影片最后立意到保护文物，传统文化的传承。适合静下心来慢慢看，给我贫瘠的精神世界，增色不少，多看看壮美山河，苦恼会消散一些。推荐推荐！！！

当大幕拉开，那美轮美奂的画面如同一幅徐徐展开的传世画卷，瞬间让我陷入了一种震撼与沉醉之中，美到我几乎失语。 电影《只此青绿》向我们展现了一幅巨作诞生背后的无尽心血。那些充满热忱的文艺创作者和兢兢业业的工作者，虽相隔时空，却仿佛在进行着一场灵魂的对望。他们以心传心，共同铸就了这一艺术瑰宝。每一道工艺，无论是绘画中的细腻笔触，还是舞台上的精心编排，都值得我们反复推敲、细细品味。舞者们用灵动的舞姿模拟着创作的工序，在虚实之间，为我们呈现出细致入微的刻画。那每一个动作、每一个表情，都仿佛在诉说着一段动人的故事，传递着伟大的美学艺术真谛。 看着那一笔一划，感受着一举一动，我的心潮澎湃不已。那是对艺术的敬畏，对创作者们的钦佩。同时，又看得感慨万千，感慨于艺术的力量如此强大，能够跨越时空，触动我们的心灵；感慨于人类对于美的追求从未停止，在历史的长河中不断创造出令人惊叹的杰作。 电影《只此青绿》不仅仅是一场视觉盛宴，更是一次心灵的洗礼，让我们在喧嚣的世界中，找到了一片宁静而美好的艺术绿洲。