神中神，要是能把《再见绘梨》做出来就好了，感觉《再见绘梨》是最适合影视化的，不管是剧情还是画面

很好看，就是最后电影院没有爆炸，有点遗憾

除了太短了以外没有任何缺点😭😭😭😭

看到了不少负面的评价。怎么说呢，在我看来，蓦然回首，是藤本老师给所有漫画家和曾经憧憬成为一名漫画家的人的情书。也肯定有藤本老师自己的回忆。能带给很多人共鸣。我同年幼时的藤野非常相似。在小学初中一直是班里画的最好的，各种手抄报和黑板报几乎都由我来完成。在同学中有着不小的呼声。曾经也有同学用钱和零食跟我换画（）虽然从小就因为性格原因和霸凌原因被孤立，但还好有能拿出手的让人青睐的画。 等步入高中就已经不想再继续画了，很累。而且到高中已经有很多拥有专业水准的人了。我不是那种出众的人，也没有系统的学过美术，看似坚持自学是个性 ，但实际上即使再继续下去也比不过专业的人。但是高中，是最能幻想的时段。漫画家也是我非常憧憬的身份，在那段时间设定，图集，基本都画过。所以在观影的时候，几乎方方面面的细节都让我非常熟悉。包括四格漫画用的纸条，画满肢体练习的白纸等等。只是在中国的学校环境里无法做到藤野和京本一样抛弃学习只身投入在不断画画的日常里。而且烦闷的画室，枯燥的过程，灵感匮乏时的无力感，在该上学的年纪家里蹲的煎熬感，迷茫感，还有来自四面八方的舆论。哪一个都不是一个一般人或者生活在中国的普通学生能扛得住的。

美术生大概会看得热泪盈眶，因为以前看过look back漫画，小春短篇驾驭能力带给大家的震撼是久久不能回去。但看漫画的时候是几年前，现在再看动画，心境发生了很大的变化，尤其对于在门口下跪痛哭的藤野感到的只有日本女性喜欢内耗有错就把怪自己。当然也可以理解因为京本突然去世她大受打击，就认为自己害死京本。中二时期的我也许会矫情的觉得“好朋友死了，如果我没叫她走出门画漫画就好了”，但京本那个隐形的家长才是最有问题的吧，给孩子养成这样……电影里有藤野一家人的描写，京本感觉是从小独自长大……也许这也是一种表现手法？京本除了画画和藤野，她的世界就没了别的，所以藤野才觉得自己害死她吧。总而言之，是一个优秀的作品，但无法再触动我了

《2024挑战看线下100部电影》第144部 电影:蓦然回首 配乐:8分 剧情:7分 动画效果:8分 精彩:8分 结尾:6分 推荐观影分:7分 儿童推荐分:/分 采访平均分:8.5分 (采访中:有观众表达不评价，有1.5语以为才开始，结果已经结束了） 超短偏电影1小时不到，开头很抽象，结尾很抽象神人电影，有点像神风动画， 一部相互救赎相互治愈的动画，有种你想活出怎样的人生的即视感，很微妙的观感，双世界线的分镜意境无敌了。很有想象力和想法的电影把故事后半段完全留白交给观众的想象，但由于过于抽象，电影时长太短大部分观众可能接受不了。 ✨观影贴士 🌅 画面 😭 哭点

观影日记2024.11.03 《蓦然回首》（look back） “Don't look back in anger”不要在暮然回首时懊恼。 日复一日年复一年，一遍又一遍，一步又一步，时时刻刻都在做同一件事。 你追问这个世界会不会真实存在，有没有世界线另一种发展的可能性？ “我一开始才不喜欢画漫画，坐在那里一直待着……”但我想到你看到我的画开心的表情 “对方真的很喜欢你的画，真诚且开心的夸奖你，认可你，那是我第一次体会到为他人带来幸福深深的快乐，并且从中认可了自己。你的画笔其实足够拯救所有的遗憾，因为美好的结局会在你的笔下诞生。” 当我们手握着这一切的答案也就能理解为什么在这次改编中要留下无数思虑的痕迹、苦行的过程保留下漫画本身的质感，为什么导演要如此小心地保留下漫画本身的质感，刺激本能的美丽图景。崭新的技术会不断更迭，直到人类的创作相形见绌，但是动笔的时刻仍然是全部的意义。 因为意义在于，你回头的时刻看见的，永不离场的读者，你想要在这个世界把你的生命，如何说给别人听。

带着无以言表的情绪，我默默走出了电影院。电影导演成功让我与故事中的藤野产生了共鸣，这份孤独感带来的震撼竟让我一时语塞。或许是因为商场的生意本就不景气，又或是这部电影即将结束放映，走出电影院的路上显得格外空旷。 在扶梯旁，我看到两个孩子手牵着手，欢声笑语不断。如果友谊能够一直保持这样的天真无邪，那该多好。我不禁心生向往，想要倾听孩子们那纯真的交流与想法...... ​ ​“我是奶龙！” ​“我才是奶龙！” ​ ​.....算了现在小孩的友谊简直是糖丸了没救了

太短了，不过确实原作比较短，只有一本单行本，也不太好扩写显得拖沓，而且最后有很长一大段的制作组的采访，票价也贵贵的，感觉拍出来完全就是卖给从事文艺创作相关的人，所以很不推荐想看商业片的人来影院看这一部，性价比很低，里面到处都是创作者们才能共情到的抒情，如果不是创作者很可能会看得莫名其妙，就像母胎solo的我陪别人看爱情片很容易尴尬到目光漂移脚趾抠地一样，而不幸的是我就是创作相关从业人员，只好含泪打个高分。有一个印象最深刻的情节是，作者藤本树借着京本的口问藤野和所有创作者：为了什么而创作？藤野到最后也没有给出确切的回答。我自己也不知道是为了什么而去创作，但我觉得有没有答案也没有那么重要，坚持去创作本身就是答案了。

有人这样评价藤本树的作品：长篇是为了生活，短篇才是为了自己。这样的评价不无道理，这部作品中所表达的情感细腻且真实，实在难以批评什么，唯一美中不足的是在雨中奔跑的画面，采用近十几年经典的细线条，但是没能足够的表现出画面的张力，类似的例子可以看《咒术回战》第二季宿傩和漏壶一战的画面。在影片的最后，使用的了藤本树的看家本领，既一抹奇幻色彩，用时空穿梭的方式表现了独属于藤本树的浪漫。总而言之，这是一部不可多得的优秀的动漫电影。最后仍然希望有朝一日《再见绘梨》会制作为动漫并上映，其独特的选题是极为鲜有人思考，确实对世界很有用，且具有批判性，可引人深思的。