导演自述 王式廓先生的《血衣》是这个影片构思的来源。 我一直迷恋叙事中带有悲剧性的作品，与《血衣》同时期许多社会主义现实主义作品都带有这样的气质。但《血衣》的未完成尤其让我伤感，因为这让我联想到画中表现的那个斗争地权的村庄在今日依旧处在未完成、悬而未决的状态。 片中演员由职业群众演员、外地在京务工人员和流浪者构成。演员对于角色的理解常将自身经验投射在表演中，越业余的演员表演越容易在自我和角色间徘徊。在这个影片里，表演和非表演始终是交叠在一起的，我意图借此建立一种过去和今天的连接。 阿甘本在《历史与时间》一文中认为，一场革命原初的任务并非改造世界，而是改变时间。我从近年层出不穷的、事关基层民主和土地权力的公共事件中也常常想起《血衣》这件作品的主题：人民开始从命运不能自主到自我投身成为公共政治的一部分。从这个角度而言，画中的三方势力在今天这个年代依然充满了画面里的那种张力，但画面中合法的、被支持的斗争已经不复存在了。从血衣背后的故事亦可看出，作为第四方势力，画家个人的命运也被裹挟在时代之中了。 苏联早期电影的趣味给这个影片带来非常多的影响，镜头的并置、镜头运动的速度感、默片、略微夸张的表演——这一整套成熟的影像形式，包括它的悲剧色彩，都包含着一种极其深邃的道德立场，为我的拍摄提供了范例。