塔可夫斯基之子亲自编导,由导演父亲塔可夫斯基的珍贵自述贯穿全片,并以诗人祖父阿尔谢尼的诗作相互呼应,娓娓道出电影诗人面对艺术及生命的哲思与信念。片中更罕见地透露塔可夫斯基对部份 作品的诠释,为其如梦的影像世界留下注解。以七部长片、一部短片的创作历程为经,对电影艺术的思索及追求为纬,八段章节串起塔可夫斯基的艺术创作与成长经历,在个人生命的生灭之间,镜头下流动的诗性与灵性如祷词般信仰坚定、永恒不坠。在生命真理和创作意义的叩问之余,更见证艺 术家对故乡的恋恋不舍。在导演眼中,在时间之流 里,父亲的身影永远鲜明 。
喜欢这种章节形式,像在阅读一本书。电影影像片段、塔可夫斯基的音频、片场拍摄花絮、些许照片。感受到塔可夫斯基对父亲的那种依恋?不知道为啥,这种情感很神奇。他的母亲是一个极其强悍的人,在艰难年代独自养大两个小孩,看她坐在木栅栏上吸烟的背影总觉得非常难过。原来小木屋是安德烈他们自己建造的,多次出现的各种木屋,那就是他心里的家。他既上过音乐学校,也上过美术学校。如果没有解冻时期,也不会拍出那些电影。1983年苏联派影评人谢尔盖在戛纳诋毁安德烈电影作品,使其彻底心寒,再不回去。他认为儿童是人类与另一超验世界之间的联系,成年人无法表达的东西儿童可以轻松诠释,他们能看到更多。自由地艺术创作最重要。越是艰难年代,越是困苦境地,才越是不能放弃艺术创作。想读塔可夫斯基的日记,水草树枝在水中摇曳着。@电影资料馆